OORLOG & VREDE

zaterdag 28 nov | 20u en zondag 29 nov | 15u

Een intense muzikale belevenis…

De zorgvuldig gekozen werken nemen het publiek mee van confrontatie en verstilling naar hoop en verbondenheid.

De koren openen het concert met Wie liegt die Stadt so wüst van Rudolf Mauersberger, een beklijvend werk geschreven in de nasleep van het bombardement van Dresden in 1945. De verwoestende impact van oorlog wordt hierin haast tastbaar.

Vanuit het oorlogspuin van Mauersberger, proeven we even van het hemelse leven, met Das Himmlische Leben uit de Vierde Symfonie van Gustav Mahler (sopraan en orkest). Het brutale oorlogsgeweld sluipt echter opnieuw binnen met de Invasie uit het eerste deel uit de Zevende Symfonie van Dmitri Shostakovich (orkest). Wanneer de oorlogsverschrikking totaal is, blijven we wezenloos en verloren achter in het duister van Um Mitternacht van Gustav Mahler (bariton en orkest).

De hoopvolle vredesoproep van Ralph Vaughan Williams brengt echter soelaas. Het centrale werk van het programma, Dona Nobis Pacem, is een monumentale compositie voor sopraan en bariton, groot koor en symfonisch orkest. Het verklankt op indrukwekkende wijze een diepe hunkering naar vrede.  

Het slotwoord is voor de veel te jong gestorven Lili Boulanger. Ze stierf net voor het einde van de Eerste Wereldoorlog. Vieille Prière Bouddhique uitgevoerd door groot koor en orkest straalt spirituele kracht uit en is een ode aan het leven en universele verbondenheid.

‍

1 symfonisch orkest, 2 solisten, 3 koren en een verteller = meer dan 160 artiesten op het podium

Deze uitzonderlijke productie brengt een indrukwekkend aantal musici samen en is het resultaat van een unieke artistieke samenwerking. Op het podium verenigen zich niet minder dan één symfonisch orkest, twee solisten en drie koren in een groots muzikaal geheel. Met trots stellen wij onze partners in dit bijzondere project aan je voor:  

‍

Romane CABARET

Sopraan Romane Cabaret behaalde in 2019 een eerste diploma aan het Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR) de Paris en in 2023 een masterdiploma zang aan het Conservatorium van Brussel.  
‍

Ze vertolkte reeds diverse operarollen, waaronder Laetitia in The Old maid and the thief, Belinda in Didon et Aeneas, Alice in Falstaff en de titelrollen van Mary in de hedendaagse opera Mary van Clara Olivares en Juliette in Roméo et Juliette tijdens het festival Il pleut des cordes.
‍

Tijdens de Midsummer Mozartiade in 2024 trad ze op als soliste in een nieuwe creatie van Fabien Fiorini. Ook binnen het liedrepertoire is ze actief en verzorgt ze regelmatig recitals met werken uit de Franse, Tsjechische en Duitse muziekcultuur.
‍

Sinds 2023 behoort ze eveneens tot de solistenacademie en het koor van De Munt. Daar was ze te zien in verschillende producties, waaronder Bastarda, Cassandra, Turandot, Requiem van Verdi, de Mozart Marathon en de productie Benvenuto Cellini. In september 2026 is Romane te bewonderen in La voix humaine van Francis Poulenc.
‍

In mei 2025 was Romane Cabaret reeds te gast bij het KSO als soliste in de productie ‘Verboden Liefde’.  

‍

‍

Leander Carlier

Leander Carlier is een Belgische bariton. Hij behaalde zijn bachelor- en master-diploma Klassieke Zang met grote onderscheiding aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen, waar hij studeerde bij Gary Jankowski. Tijdens zijn bacheloropleiding vertolkte hij de rol van Huascar in Rameau’s Les Indes Galantes, en keerde later terug voor de rollen Ali en Osman in dezelfde productie. In Mozarts Don Giovanni zong hij Masetto en studeerde hij de titelrol als cover.
‍

In 2023 vertolkte Leander de hoofdrol Piquillo in Offenbachs operette La Périchole in DeSingel in Antwerpen. Datzelfde jaar maakte hij zijn professionele solodebuut aan De Munt als l’Huissier de la cour in Saint-Saëns’ Henry VIII, en verscheen hij in Sjostakovitsj’ De Neus in de rollen Second Son, Second New Arrival en First Acquaintance. Voor zijn internationale debuut zong hij de rollen Amir Hossein en Bassidji in Négar van Chemirani bij het Opéra Orchestre National de Montpellier. Hij maakte zijn solodebuut in Het Concertgebouw met het Nederlands Philharmonisch Orkest in een Mozart-programma.
‍

Tijdens het seizoen 2024-2025 was Leander lid van de Opera Studio van De Nationale Opera in Amsterdam, waar hij te zien was als Aeneas in Dido and Aeneas, en als Junius en Guglielmo in De Apenrots, een productie met scènes uit Brittens The Rape of Lucretia en Mozarts Così fan tutte. Bij Opera Vlaanderen zong hij Second Nazarene in Salome en Moralès in Carmen, en trad hij op als Second Apprentice tijdens een tournee in China.
‍

In de zomer van 2026 nam Leander deel aan het gerenommeerde Young Singers Project van de Salzburger Festspiele. Toekomstige engagementen omvatten de rollen Parîs in Roméo & Juliette, Second Apprentice in Wozzeck en Perückenmacher in Strauss’ Ariadne auf Naxos bij De Munt/La Monnaie in Brussel.
‍

Naast zijn operawerk is Leander veelgevraagd als solist, zowel in België als internationaal, met repertoire van onder meer Händel, Bach, Buxtehude en Orff. In 2023 was hij tevens lid van DeZes, de jongerenjury en het panel van de prestigieuze Koningin Elisabethwedstrijd voor zang.

‍

‍

Altra Voce is een concertkoor met een rijke geschiedenis. Het koor werd in 1969 opgericht door componist Herman Roelstraete. Na hem namen achtereenvolgens Rudi Tas, Paul Dinneweth en Sabine Haenebalcke de muzikale leiding over. Sinds 2016 staat Altra Voce onder leiding van Steven Verplancke.
‍

In de voorbije decennia bouwde Altra Voce een stevige reputatie op met de uitvoering van een breed en gevarieerd repertoire. Grote werken uit de koorliteratuur kregen een plaats naast hedendaagse composities. Zo zongen ze onder meer de Negende symfonie van Beethoven, de requiems van Mozart, Brahms, Fauré en Verdi, Händels Messiah en verschillende passies van J.S. Bach, waaronder de Johannes-, Markus- en Mattheüspassie.
Ook werken van componisten als Michael Tippett, Andrew Lloyd Webber, John Rutter en Karl Jenkins kwamen aan bod. Vandaag telt Altra Voce ruim veertig zangers.

Laidos, Keltisch voor lied, is een enthousiast gemengd koor uit Waregem. Sinds maart 2023 staat het koor onder de leiding van Leen Van Hee. Laidos ontstond in 1994 uit het Waregems Jeugdkoor, dat in 1986 werd opgericht door Marleen Annemans.
‍

Het koor heeft in de voorbije decennia bewezen een veelzijdig repertoire aan te kunnen. Van klassiek tot hedendaags, van kerkelijk tot wereldmuziek, en in uiteenlopende talen: van het Nederlands tot het Pools en Indonesisch.

Naast concertoptredens werkte Laidos ook mee aan theaterproducties zoals Het Laatste Feest met Leporello, Napoleon Ongehoord en De Zonnekoning Ongezien - deze laatste in samenwerking met An Pareyn en Johan Op de Beeck.

Qui·Vive is een gemengd koor onder leiding van de jonge dirigent Sander Hendrickx. In 1989 gestart onder de naam ‘Klein Koor Desselgem’ o.l.v. medeoprichter en dirigent Geert Anckaert, is Qui·Vive vandaag geëvolueerd naar een groep van meer dan 30 sopranen, alten, tenoren en bassen. Mensen met en zonder ‘academie'-ervaring. Ze experimenteren graag met de meest uiteenlopende genres en hebben in de loop der jaren onder meer themaconcerten opgezet rond New Orleans Jazz op een Leievrachtschip. We brachten een ode aan Vlaamse polyfonisten in Transfo in Zwevegem en we bouwden een Spaans muziekfeest onder de noemer ‘Cancion de la Fiesta’. We brachten ook een concert rond het werk van Shakespeare (2022) en onder de noemer ‘Let my love be heard’ brachten Qui·Vive een ode aan de liefde (2023). Ze vierden kerst in noordelijke sferen met Jülsang (2023) en vierden feest sous le ciel de Paris (2025) 

5 fantastische componisten

Lili Boulanger

Lili Boulanger (1893-1918) werd slechts 24 jaar, maar liet een indrukwekkend muzikaal spoor na. In 1913 schreef ze geschiedenis als eerste vrouwelijke winnaar van de Prix de Rome. Enkele jaren later, getekend door ziekte en oorlog, componeerde ze Vieille prière bouddhique: een aangrijpend gebed voor universele vrede. In dit werk keren mantra-achtige melodieën, rijke orkestkleuren en oosters geïnspireerde fluitlijnen telkens terug. De muziek klinkt tegelijk als smeekbede, protest en visioen - een oproep tot mededogen in tijden van conflict.

Gustav Mahler

Uit de puinen van verwoesting klinkt bij Gustav Mahler (1860-1911) een onverwacht licht. In Das himmlische Leben, het slotdeel van zijn Vierde Symfonie, kijken we door de ogen van een kind naar een wereld vol verwondering, vrede en overvloed. Maar zoals altijd bij Mahler is schoonheid nooit eenvoudig: onder de heldere, bijna zorgeloze muziek blijven weemoed, ironie en aardse herinneringen voelbaar.  

Later voert Um Mitternacht ons naar een heel andere wereld: de stilte van de nacht, waar twijfel, eenzaamheid en overgave elkaar ontmoeten. Met donkere kleuren en een monumentale spanningsboog laat Mahler de mens zoeken naar houvast tot de muziek uitgroeit tot een krachtig gebaar van vertrouwen.

Rudolf Mauersberger

Een stad in puin. Een kerk verwoest. Een koor dat rouwt om verloren stemmen. Uit die diepe stilte schreef Rudolf Mauersberger (1889-1971) na het bombardement op Dresden in 1945 zijn aangrijpende motet Wie liegt die Stadt so wüst. Geen groots gebaar, maar een intense klaagzang over verlies, oorlog en de kwetsbaarheid van menselijk leven.  

Mauersberger werd geboren op 29 januari 1889 in het Duitse dorp Mauersberg, als zoon van een cantor en leraar. Al op negenjarige leeftijd speelde hij orgel tijdens kerkdiensten, aanvankelijk zelfs met behulp van een speciaal kinderstoeltje. Later bekwaamde hij zich ook in piano, cello en viool. In 1930 werd hij benoemd tot Kreuzkantor, de muzikale leider van het Dresden Kreuzchor. Na de totale verwoesting stond hij mee in voor de wederopbouw van zijn koor.  

Dmitri Shostakovich

Laat je meevoeren door de krachtige muziek van Dmitri Shostakovich (1906-1975). Shostakovich was een van de meest aangrijpende stemmen van de twintigste eeuw: zijn muziek klinkt soms scherp en ironisch, dan weer intens kwetsbaar en diep menselijk.  

Voel de invasie van de vijand met de mars uit de Leningradsymfonie. Geschreven in de schaduw van de Tweede Wereldoorlog groeide dit werk uit tot een indrukwekkend symbool van verzet, uithoudingsvermogen en hoop. Het beroemde thema begint bedrieglijk eenvoudig en onschuldig, maar bouwt langzaam op tot een overweldigende muzikale dreiging.

Ralph Vaughan Williams

Met Dona nobis pacem schreef Ralph Vaughan Williams (1872-1958) in 1936 een werk dat vandaag nog altijd recht naar het hart gaat. De titel betekent: ‘Geef ons vrede’, een eenvoudige bede die doorheen de hele cantate blijft weerklinken.  

Vaughan Williams kende de littekens van oorlog van dichtbij en componeerde geen vrijblijvend vredeslied, maar een aangrijpende muzikale reis langs angst, verlies, rouw, verzoening en hoop. Latijnse misteksten, gedichten van Walt Whitman, bijbelse passages en een anti-oorlogsrede smelten samen tot een indrukwekkend geheel. Soms fluisterend en ingetogen, dan weer groots en dramatisch, laat de muziek voelen hoe kwetsbaar vrede is - en hoe noodzakelijk.  

Reserveer jouw tickets

OORLOG & VREDE | zaterdag 28 november 2026 om 20u & zondag 29 november om 15u

Sint-Elisabethkerk, Deken Camerlyncklaan in Kortrijk

Tickets met genummerde plaatsen zijn nu verkrijgbaar via hetkso.be/tickets of door de QR‑code te scannen.